Il ne doit plus exister en occident une seule personne qui n’ai jamais capturé le portrait de ses semblables, sur demande et/ou par envie personnelle. C’est une pratique courante, simple et évidente de l’appareil photographique. Ce qui est visé ici, c’est la production d’une approche du portrait via la mise en scène du sujet, de la lumière et du dessin.

La démarche de photographier c’est  celle de peindre avec de la lumière.

Littéralement, le mot photographie vient de deux racines d'origine grecque  : le préfixe  « photo-» qui évoque la clarté, la lumière. Le suffixe  «-graphie », signifie dessiner, qui écrit, qui aboutit à une image.

Les élèves de l’option Cinéma & Audiovisuel en seconde devaient produire un portrait photographique tout en jouant avec la trace laissée par le déplacement d’une source lumineuse, une lampe à Led, qui leur a fait office de pinceau. La photographie obtenue révèle alors toutes les traces dues soit à l'exposition directe du capteur à la source lumineuse, soit celles laissées sur les corps et objets éclairés pendant le temps de la prise de vue. L’assistant lumière pouvait donc décider de colorer et de rajouter des touches lumineuses directement sur le modèle et pouvait donc aussi décider de laisser des parties dans l’ombre.

Les élèves ont travaillé avec des temps de pause très longs, allant de 15 à 20 secondes selon la complexité des dessins réalisés. Toutes les prises de vues ont étés réalisées dans l’obscurité presque totale. L’appareil photo ainsi que modèle ne devaient absolument pas bouger sous peine de rendre l’image très floue donc difficile à lire.